ポリネシアが舞台『モアナと伝説の海2』 グローバル戦略を進めるディズニーの思惑
「すべて俺のおかげ ウェルカム♪」
プロレスラー出身俳優として大活躍するドウェイン・ジョンソンが歌う「俺のおかげさ」が印象的だったのが、ディズニーのミュージカルアニメ『モアナと伝説の海』（2016年）です。
ドウェイン扮する半神のマウイが次々と変身する『モアナと伝説の海』は世界的なヒット作となり、続編『モアナと伝説の海2』（2024年）、さらにはドウェイン自身が主演した実写映画『モアナと伝説の海』（2026年）も公開されています。
気のいいマッチョのおじさんって、安心感があっていいっスよね。11月13日の『金曜ロードショー』（日本テレビ系）で地上波初オンエアされる『モアナと伝説の海2』の見どころを紹介しつつ、ディズニーのグローバル戦略を考察してみたいと思います。
精神的成長を遂げているキャラクターたち
前作『モアナと伝説の海』では、モトゥヌィ島の村長の娘・モアナ（CV：屋比久知奈）が単身で冒険へと向かい、「俺さま」気質の半神・マウイ（CV：尾上松也）と出会うエピソードが描かれました。続編はそれから3年後の物語です。
冒険の旅から帰ってきたモアナは、今ではすっかり島のリーダーです。そんなある日、人間を憎む「嵐の神」によって世界はバラバラに引き裂かれたことをモアナは知ります。離れ離れになった島々の人たちを結びつけるために、モアナの冒険旅行が再び始まります。
今回は天才的な船大工のロト（CV：鈴木梨央）、伝説や神話に詳しいモニ（CV：小関裕太）、植物栽培に長けた古老のケレ（CV：山路和弘）が、クルーとして加わります。ひとりの少女の旅立ちの物語から、チームワーク重視の展開に変わります。小さな海賊のカカモラ族も登場します。
肝心のマウイですが、嵐の神の手下である「コウモリ女」のマタンギ（CV：ソニン）によって監禁されている状態です。モアナに助けを求めたいところですが、彼女に危険が及ぶことを心配して、じっと監禁生活に耐えています。前作からモアナもマウイも、内面的に成長していることがうかがえます。
キャラクターたちの精神的成長が描かれている点は、ディズニーアニメではかなり珍しいケースでしょう。
単純なヴィランではない「コウモリ女」
コウモリたちを操るマタンギが、今回は重要なキーパーソンとなっています。従来のディズニーヴィランとは異なり、いつでも前向きな超ポジティブ思考のモアナに対し、「進む道はひとつとは限らない」とマタンギは諭します。
モアナとマタンギが掛け合いで歌う「迷え！」は、物語中盤の大きな見せ場になっています。
世の中って、わかりやすく敵か味方かに二分されているわけではありません。異なる文化圏や社会に属する相手からこそ学ぶべきことが多々あることが描かれています。
多様化した世界に対応しようとするディズニーが、少なくとも作品の世界では変わろうとしていることが伝わってきます。
自然との共生というテーマは、『もののけ姫』（1997年）や『崖の上のポニョ』（2008年）などジブリアニメからの影響もあると思います。
白人社会のおとぎ話原作からの転換
かつてのディズニーは、『白雪姫』（1937年）や『シンデレラ』（1950年）など欧州に伝わる昔話を米国流に作り変えてアニメーション化してきました。『アナと雪の女王』（2014年）はアンデルセン童話の『雪の女王』が原作ですが、まるっきり違う物語に改変しています。
欧州のおとぎ話だけでは、ネタ切れ感もあったのでしょう。『モアナと伝説の海』はポリネシア文化を題材に選び、自然との調和を尊ぶモアナたちの生き方が幅広い世代の共感を集めることに成功しました。
ディズニーは『モアナと伝説の海』を製作する際に、文化学者、歴史学者らを集めて「オセアニック・ストーリー・トラスト」という監修チームをつくっています。ポリネシアに昔から伝わる神話、民族舞踊、伝統的航海術、タトゥー文化などを学んだ上で、マウイたちのキャラクターを生み出しています。
ディズニーのポリネシア文化に対するリスペクトが感じられます。
異文化への理解が足りずに炎上した過去
なぜディズニーがここまでしっかりした監修チームをつくったかというと、過去のディズニーアニメが炎上問題を起こしていたからです。
植民地時代のアメリカ大陸を舞台にした『ポカホンタス』（1995年）では、実在の女性をモデルにしたポカホンタスと白人男性との甘いラブロマンスが描かれました。しかし、実際に欧州から来た入植者たちはネイティブアメリカンを虐げ、虐殺し、その上で合衆国を建国しています。「植民地主義をロマンチックに描きすぎている」と批判されています。
また、中国市場への進出をディズニーが狙って製作した『ムーラン』（1998年）では、アニメキャラ化された中国人の目は細く吊り上がったビジュアルとなっています。「アジア人をステレオタイプに描いている」と不評を買っています。
中東を舞台にした『アラジン』（1992年）では、オープニング曲で「気に入らないと、耳を切り落とされる土地」とアラビアのことを歌い、抗議を受けています。ソフト版では歌詞の修正を余儀なくされました。
異文化への理解が浅く、白人中心の物語づくりから脱却できずにいたディズニーは、世界各地でさんざん叩かれてきたのです。
着々と進むディズニーの世界戦略
今世紀に入って、ディズニーが文化の多様性を認め、作品をより豊かなものにしようと舵を切ったことはいいことだと思います。ハワイ文化を取り上げた『リロ＆ステッチ』（2002年）、メキシコの「死者の日」を描いたピクサー作品『リメンバー・ミー』（2018年）も好評を博しています。
当初はディズニープラス向けのシリーズ企画だった『モアナと伝説の海2』ですが、「前作と同じように劇場公開したい」という製作チームの熱意と、映像のクオリティーの高さが認められ、劇場公開作品として再構成されたという経緯があります。
しかし、ディズニー経営陣はそう甘くはありません。ディズニーが世界各地の文化を題材に取り上げているのは、グローバル戦略をより強化するためです。香港ディズニーランド、上海ディズニーランドに続き、アラブ首長国連邦（アブダビ）にも新しいディズニーリゾートを建設する予定です。
良質のディズニーアニメは、ディズニーの世界戦略の重要なアイテムでもあるわけです。『モアナと伝説の海2』に登場するコウモリ女・マタンギのように、企業にも光と影の部分があることを忘れずにいたいところです。
（文＝映画ゾンビ・バブ）
